Экстрим-скетчинг. Ура, рисунки с натуры!)

И, наконец, финал. Выходите, говорят, в большой мир и рисуйте!

Сначала я скромно ограничилась своим парком возле дома. Благо, всего, что мы тренировались рисовать, там в избытке: и тебе деревья, и газоны, и кусты, клумбы, фонари, люди тоже мелькают. Мне досталась в качестве натуры семья с лопатами. Ничего предосудительного, клумбу делали. Я забурилась в глубь парка, чтобы смотреть на окружающее как бы сквозь деревья. Ещё и живописная скамейка пришлась кстати. А вот одно из деревьев пришлось вероломно убрать из скетча, потому что оно загораживало красивую скрюченную яблоню.

3 4

 

Но потом случилось «эх, раззудись плечо, размахнись, рука», и меня потянуло в центр города. Скромное рисование в парке – это, конечно, мило. Но надо было привыкать скетчить в полевых условиях. Выбрала, конечно же, что попроще, зачем мне лишний стресс. Рисовать Дворцовую площадь. В пик туристического сезона. Вечером. Стоя. Вот там я поняла совершенно ясно, что люди (которые не подозревают, что они — модели) не будут стоять ровно ни секунды. Что есть такие факторы, как ветер, снующие дети (чуть ли не под руки лезли), любопытные прохожие, хорошо, хоть не внезапный ливень, с Петербурга станется. Я чрезвычайно радовалась тому, что хоть здания не шевелятся и не мешают рисовать. В итоге я получила невероятный кайф и порцию хорошего настроения на весь вечер! Так что могу советовать друзьям лекарство от грусти в виде скетчинга.

2 1

И небольшой итог всего курса.

Огромное спасибо Анне, это волшебство какое-то. За несколько занятий я научилась супер-полезным вещам:

  • Относиться к рисованию в сто раз проще
  • Рисовать без предварительного карандашного наброска (это вообще для меня прорыв и снятие блока)
  • Не бояться испортить все случайным движением, отключать внутреннего перфекциониста
  • Видеть «слоями»
  • Лучше понимать объем и форму
  • Не паниковать при виде людей. Да-да, они шевелятся!
  • Рисовать с натуры (делала это крайне редко, теперь хочу больше)

Сплошная польза!

 

 

Экстрим-скетчинг. Пейзажи по референсам.

Сразу несколько скетчей по референсам. Временами очень сложно уловить те самые «слои» и понять, на чём лучше сделать акцент, что все-таки на первом плане, а что нет. Особенно сложно это понять в городских условиях, когда все меняется каждую секунду. Мы не замечаем, в какой суете живём, даже во время кажущегося спокойствия. Природа и то меняется постоянно, что уж говорить о мельтешащих людях) Но это я забегаю вперёд и говорю о скетчах с натуры. Тут хотя бы рисунки с фото, немного стабильности, ура.

IMG_9053

IMG_9055

IMG_9058

IMG_9085

Экстрим-скетчинг. Поэтапное рисование парка.

А вот и поэтапное рисование. То, на что меня обычно не хватает: сфотографировать процесс работы. Тут вся фишка в том, что скетч делится на «слои» (видимо, те же планы, только в профиль). И каждый слой рисуется своим инструментом.

Сначала появилось дерево.

IMG_8901

Потом – букашки-людишки.

IMG_8906

 

Потом – фон: условный забор, фонари, зелень и т.д.

IMG_9021_sml

 

Между каждым этапом работы нам давали перерыв, мол, порисуйте что-то другое и потом возвращайтесь к дереву. Это классно, так каждый слой легче понять, устаканить в голове особенности его рисования. Теперь во время прогулок я то и дело останавливаюсь и отмечаю «слоистость» картинки, даже если под рукой нет материалов, чтобы это дело заскетчить.

Экстрим-скетчинг. Люди и объекты тонким линером.

Еще одно задание с курсов экстрим-скетчинга – «небрежные» зарисовки разных предметов. От фонарей до целых зданий. В ход пошёл самый тонкий линер и тонны самоубеждения, чтобы избавиться от перфекционизма.

peopleS

Кажется, вот сейчас ты сделаешь каляку-маляку и всё, всё испортится напрочь, картинка станет отвратительной, в кошмарных снах к тебе будут приходить кривые фонари и перекошенные здания и упрекать художника за непрофессионализм. Но нет. К пятому «кривому» объекту вдруг понимаешь, что в его набросочности и есть самый кайф. Откуда-то всплывает объём в рисунке. У меня в рисунках объёма вообще не бывает, есть такое, а теперь я, кажется, начинаю понимать, как его передавать. И всё это благодаря незамороченным скетчам! Крутота.

Сохранить

Экстрим-скетчинг. Люди линером средней толщины.

Веселье началось, когда понадобилось рисовать людей линером, то есть, более тонкой ручкой, не кисточкой ни разу. Я маньяк детализации, если беру в руки линер, то все, капец, могу застрять на несколько часов, вырисовывая штрихи и загогулины. Графика, перегруженная орнаментами – это очень моё. А тут надо было быстрее, небрежнее, веселее. Хоп-хоп, и вот уже полный дяденька опирается на трость. Мне кажется, детализации все равно многовато. Но процесс «отпусти внутреннего художника-зануду погулять» запущен. peopleM

Экстрим-скетчинг. Люди брашпеном.

Давайте поговорим о скетчах людей) Основная загвоздка с людьми – то, что они, заразы, живые. И если друга можно уговорить позировать, сидя несколько минут истуканом, то с прохожими, посетителями кафе, уличными музыкантами такое не прокатит. Выход один: применять фотографическую память и рисовать быстро, пока образ не забылся напрочь. Увидел, как девушка с десятью пакетами в каждой руке радостно переходит дорогу – запомни и быстро нарисуй. Еще быстрее. И хватит вырисовывать пакеты, нескольких уверенных штрихов достаточно. Слава богам, мы рисовали с фотографий, это отличная тренировка.

peoplebrushpen

Для начала, рисовали людей брашпеном. Это такой универсальный инструмент, маркер-кисточка, который может провести как линию толщиной с ус бабочки, так и уверенный жирный штрих. И вот этими уверенными штрихами надо было передать общие ощущения от фигур людей. Поначалу было странно, как в этих пятнах-ошмётках чернил вообще можно углядеть фигуры. Тест Роршаха какой-то. Но постепенно понимание пришло. В скетче не важно, насколько правильно легла складка на джинсах или как аккуратно в руке лежит сумка. Важна общая форма, вид человека в целом.

Экстрим-скетчинг. Общее впечатление + деревца)

В начале лета я записалась на курсы экстрим-скетчинга, ведет их Анна Эгида, а организатор – Школа рисования Вероники Калачевой. Вот ссылка, ежели что: kalachevaschool.ru

Сейчас курсы в самом разгаре, и вот что я вам скажу. Это офигенно! Я не ожидала, что будет так круто. Казалось бы, несколько видео-уроков, не больше 10 минут каждый, из материалов для рисования – парочка линеров и брашпен (маркер-кисточка), в качестве объектов для рисования – референсы-фото, даже выходить никуда не надо. Но все это, собранное вместе, даёт удивительный результат.

Мне сложно судить о самих скетчах. Но вот в плане отношения к рисованию у меня многое поменялось. Я стала проще. До этого некоторые картинки могла буквально «вымучивать». Кидалась детализировать, даже не понимая толком форму предмета и вообще на черта его рисовать. Могла до «идеального» состояния вылизывать простой скетч. Но зачем, если это набросок? Просто набросок?

Сейчас в скетчах я стремлюсь передать не фотографически точное изображение, а настроение от объекта. Его ритм, его форму, ощущение от его появления.

trees

Вот, например, деревья. Самое сложное в них для меня – не делать каждое дерево копией предыдущего. Потому что в реальной жизни они отличаются формой листьев, цветом коры, вообще много чем отличаются. А как это передать за три минуты с помощью одной ручки, одного цвета и нескольких штрихов? Оказывается, можно! И вот таких открытий во время скетчинга полным-полно.

Волшебный дом

witchhouse_vk_logo

Наскетчила вот волшебный домик. Конечно, хочется и быстрее, и аккуратнее, и вообще чтобы пара росчерков пером по планшету — и шедевр готов! Здравый смысл пока побеждает, самокопание вроде бы отступает на второй план. Это всего лишь скетч, take it easy, рисуй больше — будет лучше. Скилл-то растёт, это неизбежно, остаётся только продолжать рисовать, рисовать, рисовать и ещё раз рисовать, лучшего способа улучшить свои способности я не знаю.

Визуальные радости

IMG_8513

А пока я в очередной раз тренируюсь и рисую всякие части лица, давайте поговорим о чувствах. Вот, например, зрение. Я стараюсь быть очень наблюдательной и фиксировать в памяти детали, чтобы потом было легче рисовать. И за годы такой практики у меня появился внушительный список «любимчиков», которые радуют глаз. Да, можно бесконечно смотреть на огонь, воду…и, в моем случае вот ещё на что:

  • Матовые поверхности.
  • Всякие перетекающие жидкости, вроде лава-лампы или знаете, в 90-х были популярны такие брелки с разноцветным маслом, блёстками и прочей лабудой. Вот оно.
  • Изменение размера зрачков. Иногда мне хочется специально светить людям в глаза)
  • Обложки старых книг.
  • Латекс. Дело не в эротике, это просто красиво.
  • Модерн в архитектуре. Готова часами стоять и рассматривать.
  • Цвета: черный, красный, насыщенный изумрудный, серый.
  • Минимализм. В любых проявлениях.
  • Угловатая техника.
  • Ловцы снов, и туда же мандалы и фракталы.
  • Вид с высоты.
  • Подводный мир.
  • Мех.
  • Необработанные камни.
  • Янтарь.
  • Тонкие кисти рук, особенно в динамике (печатают – курят – играют на музыкальных инструментах, гладят кота))
  • Танцы, которые явно демонстрируют красоту тела (возможно, с акробатическими элементами)

А что визуально нравится вам?

Отзыв о Pentel pocket brush pen

IMG_8500_sml

В числе моих несомненных любимчиков среди ручек для рисования – Pentel pocket brush pen. Во-первых, она стильно выглядит. Мне нравится, когда инструмент просто приятно держать. А тут прямо праздник эстета: черный+серебряный, лаконичный иероглиф на колпачке, идеально ложится в руку, радует глаз. Во-вторых, под колпачком прячется кисточка из искусственного волокна, которая чудесно справляется и с тонкими линиями, и с заполнением большого пространства цветом. Чёрным) Заправляется вся эта прелесть картриджами, и я с января активно пользуюсь ручкой, а картридж даже не думает заканчиваться. Правда, работаю я с небольшим форматом, А5 чаще всего. Больше всего меня радует, что ощущения от рисования и результат – как при работе с тушью (по факту так и есть), а неудобств просто нет: никаких дополнительных баночек, испачканных рук и пеналов. Прикрепил ручку к скетчбуку, кинул в сумку – и радуйся жизни. Тот же маркер – кисть от Marvy Uchida безбожно пачкает пальцы, и его постоянно приходится протирать влажными салфетками. А с Pentel такого не происходит. В общем, если вы ищете идеальный инструмент для чб-скетчей, комиксов и прочей графики – запомните магическое словосочетание Pentel pocket brush pen.

(На всякий случай скажу, что обзоры мои исключительно на добровольной основе, просто потому что хочется делиться годными материалами, это не реклама за деньги, а отзыв от души:))